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Dédié à la musique sur instruments historiques, le concours Première s’attache à promouvoir des jeunes musicien·ne·s en mettant en lumière la singularité de leur approche artistique, scientifique et rhétorique. C’est précisément ce subtil équilibre de qualités que l’événement s’efforce de révéler à un public ouvert et enthousiaste. Parce que la musique ancienne est en continuel mouvement, redéfinissant sans cesse ses codes d’exécution à la lecture des sources historiques, ce concours s’affirme comme un espace privilégié pour l’actualiser, lui dessiner de nouveaux objectifs et lui offrir de nouvelles couleurs.
« Ceci n’est pas un concours »
C’est par cette formule, paraphrasant la célèbre œuvre du peintre belge René Magritte, que l’on pourrait définir l’esprit du Concours Première. En effet, là où le mot concours évoque trop souvent la rivalité, la pure performance et la concurrence — des notions qui n’ont pas leur place dans la création artistique — cet événement se conçoit avant tout comme un lieu de rencontre entre collègues et futur·es collaborateur·rices. L’ambition est ici de mettre en lumière des petits ensembles de la nouvelle génération, capables de faire dialoguer avec brio et originalité les trois objectifs du concours : l’artistique, le scientifique et le rhétorique. Plus qu’une compétition, ce rendez-vous offre l’opportunité précieuse de se produire au sein d’un excellent festival de musique ancienne, en partageant leur art et découvertes avec un jury bienveillant et un public enthousiaste.
PREMIÈRE 2027
Madrid et L’Espagne
Pour cette 5ᵉ édition du concours Première, l’Espagne et sa vibrante capitale, Madrid, s’installent au cœur d’un voyage musical qui s’étend de la Renaissance aux prémices de la période romantique. Après avoir exploré les répertoires liés au « Grand Tour », de Bruxelles aux Pays-Bas en passant par la République de Venise et la Saxe, cette nouvelle édition met à l’honneur la musique espagnole caractérisée par une fascinante hybridation culturelle. Fruit d’une fusion unique entre la polyphonie de la Renaissance et les rythmes dynamiques des danses populaires, ce style passionné s’est nourri du faste de la cour royale, de la ferveur mystique de l’Église, ainsi que de l’univers théâtral. Ses influences majeures puisent tant dans son vice-royaume napolitain que dans ses colonies d’Amérique latine qui lui ont insufflé des couleurs rythmiques singulières.
Promesse de magnifiques découvertes, cette édition riche en surprises sera parrainée par le jeune artiste en résidence du festival, le violoncelliste espagnol Víctor García García. Le concours se déploiera au cœur de Bruxelles, au sein des splendides salles du Cercle Royal Gaulois.
La sélection des candidat·es repose sur un équilibre subtil entre trois approches complémentaires. Elle évalue d’abord la dimension artistique à travers la qualité de l’exécution musicale. Elle s’appuie ensuite sur une démarche scientifique rigoureuse, qui examine la pertinence de la recherche et la mise en valeur de pratiques historiques (style, ornementation, improvisation, instrumentation, prononciation, basse continue, tempérament, placement des musiciens, etc…). Enfin, la dimension rhétorique couronne ce parcours en récompensant la qualité de la communication avec le public : à travers une présentation orale originale et créative — dispensée en français, en néerlandais ou en anglais — les musicien·nes sont invité·es à susciter une plus grande réceptivité et à créer un véritable pont avec leur auditoire. Au terme d’une présélection par vidéo, 5 groupes lauréats seront invités à participer à la finale le samedi 13 février 2027. Pour cette prestation, chaque artiste lauréat bénéficiera d’un cachet minimum de 500 EUR.
Marc Vanscheeuwijck, président du Concours Première
Víctor García García, artiste en résidence de FestiVita!27
Michel Keustermans, directeur artistique de FestiVita!
“Research must help us to (…) keep our eyes open to the inherently critical and revisable nature of our regulative concepts. Most importantly, it helps us overcome that deep-rooted desire to hold the most dangerous of beliefs that we have at any time got our practices absolutely right.” Lydia Goehr, The Imaginary Museum of Musical Works: An Essay in The Philosophy of Music (Oxford: Clarendon, 1992), 284.
« La recherche (…) doit nous aider à garder les yeux ouverts sur la nature intrinsèquement critique et révisable de nos concepts. Plus important encore, elle nous aide à surmonter ce désir profondément enraciné d’entretenir la plus dangereuse des croyances, à savoir que nous avons obtenu à un moment donné des pratiques absolument correctes ».
Merci aux joueurs de la Loterie Nationale
ÉDITIONS PASSÉES
PREMIÈRE 2026
PRIX PREMIÈRE – LOTERIE NATIONALE : TRIO TURBULENCES
Ana Parejo Belando soprano
Eric Meier archlute
Tim Meulenbeld cornetto
PRIX DU PUBLIC – PLAYRIGHT : KOMOREBI CONSORT
Francesco Lussignoli traverso
Lien Dewijngaert traverso
François-Emmanuel Douchy cello
Tetsu Isaji harpsichord
PRIX MIDIS-MINIMES : RENAISSANCE TRAVERSO CONSORT LORELEY
Darina Ablogina
Adele Mariniuk
Holly Scarborough
Tommaso Simonetta Sandri
LAURÉATS
PRIMO GETTO
Katerina Blizkovska mezzo
Emanuele Petracco tenor
Anna Johannsen bass violin
Nicola Benetti cembalo & organ
SCHRANCK FOUR
Isabell Pöll chalumeau
Leona Lenger oboe
Julia Wetzel bassoon
Jonathan Berk harpsichord
PREMIÈRE 2025
PREMIÈRE 2024
PRIX PREMIÈRE : ENSEMBLE MURMURE
Maureen De Smet flûtes à bec
Lysianne Vincent flûtes à bec
Marwane Champ violoncelle
Baptiste Zeronian clavecin
LAURÉATS :
CAIRN
Margaux Goubet flûte à bec
Lysianne Vincent flûte à bec
Maureen De Smet flûte à bec
Veronica Samyn flûte à bec
HARMONIA PARNASSIA
Marguerite Wassermann violon
Maya Webne-Behrman violon
Bianca Cucini viole de gambe
Josef Laming clavecin
QUATUOR PETUNIA
María de Lourdes Pomares violon
Ajda Porenta violon
Alba Mariela Meza alto
Julia Dolz Martínez violoncelle
DUO YAMANE
Futo Yamane violoncelle
Yuki Yamane fortepiano
PREMIÈRE 2023
PRIX PREMIÈRE : LA VOIX DE L’ÂME
Bianca Alves, soprano
Vasco Pereire, fortepiano
LAURÉATS :
PRATTICA DI MUSICA
Andrea Gavagnin, chant
Justin Glaie, chitarrone et lirone
Victor Barbero, clavecin et orgue
ARCHIPEL CONSORT
Clémence Schiltz, Rebecca Lefèvre et Barbara Hünninger, violes
DELTA
Adriaan Lauwers, théorbe, guitare et chant
Anne-Sophie Eiselé, viole
AYRES EXTEMPORAE
Teresa Madeira et Victor Garcia, violoncelles
Xenia Gogu, violon
